Walking de Music～ジャズ・フュージョンCDのレビュー・ブログ

今日のwalking Musicはスティーリー・ダンの彩（エイジャ）です。
walkingで通して聴いた印象とTrack01～02のレヴューです。

☆★☆★☆★☆★☆★☆★

この作品は1977年の作品です。
超名作のために、今更レビューと言うのも何か恥ずかしいような気もするのですが・・・。

既にいろいろ語り尽くされている感のある作品ですが
時々、無性に聴きたくなる数少ない作品とも言えます。
時代を経ても色あせることがないのが、凄いと言うか不思議な感じさえします。
久しぶりに通して聴きました・・・。
今更私がいろいろと書くこともせんえつな感じもしますので
ギターを中心に・・・と想ったのですが
まあ、想いついたままに勝手にレヴューをしてみたいと想っています。

walkingを終えて聴き終えたときの印象はひと言で言うと
『単純さが生み出す奥行きの深さ・・・』

細かく聴いていくと、また違った感覚になるかも知れませんので
1曲つづ聴いていきます・・・。

☆★☆★☆★☆★☆★☆★

01:ブラック・カウ
スタートのギターのハンマリングフレーズがインパクトになっていますね。
これはラリー・カールトンさんのプレイ。
独特のタイム感があって、ラリー・カールトンさんの
いつものソロラインにも良く出てくるニュアンスのフレーズです。
この場合は「ラ→ド」とギターだと間を2フレット空けて弾くフレーズになります。
一発聴いただけでラリー・カールトンさんと解る
フレーズとアーティキュレーションはまさに適材適所。

その左チャンネルのギターを受けるような形で
右チャンネルのクラヴィとベースが
この曲の特徴的なリズムリフを刻みます。

ベースはチャック・レイニーさんでクラヴィはジョー・サンプルさん。

ラリー・カールトンさんのフレーズが途切れると
ゲートリバーヴでそのリズムリフをエコー。
そして、ほんのかすかに残響が左チャンネルに響くのが聴こえます。
細かいところですが、丁寧なミックスダウンだと想いますね。

淡々としたリズムのポール・ハンフリーさんのドラムのリズムにのって
ドナルド・フェイゲンさんの歌が語るように奏でられていきます。

テーマが始まると、曲を牽引していくのは
左チャンネルのラリー・カールトンさんのギターでのバッキング。
実は、センターのエレピも右チャンネルのクラヴィも
ここでは同じフレーズを弾いているのですが
ギターが先頭を切っているように目立って聴こえます。
ところがコーラスが入るCD Time=0:31から
その先頭がセンターのビクター・フェルドマンさんのエレピに変わります。
しかし、ギターとクラヴィもエレピと同じコードで同じように弾いています。
でもエレピが目立って聴こえますね。
これは、その楽器の特徴を上手く生かしたバッキングが生み出す演出です。
同じことを演奏していても、その楽器の目立つフレーズや音を
生かしているということです。
これも見事な感じがするのですが。

さらにサビの部分では、その牽引がギターとクラヴィになります。
ラリー・カールトンさんのギターはそんなに複雑なカッティングではないのですが
それでも少しコーラスとフェイザーを効かせてエフェクトした音は
歯切れが良くて良い感じです。
また、ジョー・サンプルさんのクラヴィもファンキーな味を出しています。

そして、分厚いコーラスで「Over Now Drink your big black cow」
とワンコーラスを締める部分は個人的に肝！です。

2コーラスめから続いてエレピのソロ。
そして、サビに戻ってエンディングはテナー・サックスのソロ。
これはトム・スコットさんのプレイ。
曲調にあったライトな感じのフレーズですが
よく聴くとなかなか熱いフレーズを展開しています。
トム・スコットさんのフレーズに絡むコーラも良いですね。

この曲は今回聴いてみて意外に単純なサウンドだということに気が付きました。
何かもっと複雑な感じがしていたのですが。

基本的には、左チャンネルのギターと右チャンネルのクラヴィ。
そしてセンターのエレピと後はベースとドラム。
コーラスとブラスのアンサンブルが音を厚くしています。
それでも、強力なサウンドの厚みとサウンドに隙間を感じさせないのは
スティーリー・ダン・マジックかと。
改めて、丁寧な音創りとこだわりに感銘しました。

ところでタイトルであるブラック・カウは和訳をそのまますると黒い牛。
サビエンドの部分のライナーノーツでの和訳は
「大きい黒い牛の乳を飲み干してここからさっさと脱出だ」
元は
「Over Now Drink your big black cow　And get out of here」
これは何か隠語になっているのでしょうか？

スティーリー・ダンを聴くときに、サウンドの妙はもちろんなんですが
このような歌詞の面白さが解るともっと楽しめるのに・・・っていつも想います。

でも、日本語だとちょっと！？という感じなのですが
英語だと抜群にサウンドしてしまうところが
日本人として何ともうらやましい感じさえしてしまいます。

02:彩（エイジャ）
アルバムタイトル曲にして、壮大で完成度の非常に高い名曲。
いまさら私が書く必要もないほどです。

この作品のジャケット写真はご存じ
1977年に、ニューズウィーク誌の
「世界のトップモデル6人」にアジアで初めて選ばれた
故・山口 小夜子（やまぐち さよこ）さん。

この曲の彩（エイジャ）とは人名ですよね？
すると、イメージは山口 小夜子さん。
しかし、歌詞には
「Chinese Music under banyan tree・・・」
「チャイニーズ・ミュージックが流れ・・・」
とあります。
この部分から解る「アジアひとくくり」見たいなところが
唯一気になるところではありますが・・・。

それでも、曲自体は
特にアジアテイストというような感じの旋律や
コード進行は使用していないように想うのですが
何故か、東洋の神秘的な雰囲気が充満しているのが
やはりスティーリー・ダン・マジックかと。

イントロはマイケル・オマーティアンさんのピアノが綺麗な旋律を奏で
それに答えるように、ジョー・サンプルさんのエレピと
ラリー・カールトンさん（たぶん？）のギターがユニゾン。

歌が入っても、三者三様のバッキングが絡み合います。
その間を埋めるようにおかずを入れるチャック・レイニーさんのベースもいいですね。

この部分のテーマメロディは良く聴くとけっこう短くて
5小節という奇数で終わっていて不安定な感じがあります。
このあたりも東洋の神秘的なムードを醸し出している一因かと。

曲は、スティーヴ・ガッドさんのリムショットでの
2拍4拍のリズムが入ってオン・ビートで進んでいきます。
ここでも、センターのピアノと
左チャンネルのエレピ、そして右チャンネルのギターのバッキングが
実に見事に歌の隙間を埋めています。

特に歌が「彩（エイジャ）♪」と歌うCD Time=0:54でのピアノとギターの絡み
そしてコーラス終わりCD Time=1:07のエレピのひと和音と
その音を受けてのCD Time=1:10のピアノは
これまたいいですね。

2コーラスめに入ると、さらに三者三様の絡みは絶妙さを増していって
間奏の部分に入っていきます。

この部分は、曲の雰囲気をガラッと変える展開になっています。
この部分があるので、この曲はより壮大になっていて
組曲のようなテイストが生まれていると想います。

この間奏部分を印象つけているのは
センターに飛び込んでくるギターのフレーズ。

少しひずんだ音で奏でられているフレーズは
ウォルター・ベッカーさん（たぶん？）。
もちろん、右チャンネルのラリー・カールトンさんも
センターのピアノも左チャンネルのエレピも同じフレーズを弾いて
全体のグルーブを出しています。

CD Time=3:08は、再び展開をしてギターソロ。
このプレイはデニー・ディアスさんのプレイ。
複雑なコード進行ですが、スケールライクなプレイで
元の間奏部分につなぎます。

再び間奏部分とギターソロを経て
CD Time=4:42から曲は再び展開をしていきます。

ある意味一番の聴きどころとも言える
ウェイン・ショーターさんのサックスソロです。

バッキングのリズムが喰ったユニゾンになっていて
ユニゾンの間をスティーヴ・ガッドさんのドラムが
これでもか！という感じで暴れていて
物凄くテンション溢れるバッキングになっているのですが
そんなの関係ねえ！
とばかりに、優雅で堂々としたフレーズがさすがです。

CD Time=4:57のスティーヴ・ガッドさんの
リムにスティックがあたるような音は
ミスか？偶然か？それとも狙ったのか？
解りませんが、このリムの音の後に
ほんのわずか一瞬だけある静寂が、個人的には肝！です。

そして再び同じパターンでソロが続くのですが
ここではさらにスティーヴ・ガッドさんが暴れます。
お互いが強力に主張をしているのですが
どちらも決して引っこんでいないし
負けていないのが2人のすごいところ。

リスナーは
今日は、スティーヴ・ガッドさんのプレイに耳を傾けて
明日はウェイン・ショーターさん。
そしてあさっては両方を・・・
というような一粒で3度美味しい部分になっています。

曲はテーマに戻ってからエンディングへ向かいます。

エンディングはサックスソロのパターンで
今度はスティーヴ・ガッドさんのソロでフェードアウトしていきます。

ここでも見事なプレイで曲終りを締めています。
とにかく歯切れが良いのがいいですね。
それは、バッキングのユニゾンパターンに合わせるように
フレーズをきちんと終止しているためで
スティーヴ・ガッドさんの真骨頂とも言える部分です。

個人的には
CD Time=7:27からのトップシンバルの8ビートと
スネア、タムを絡めたラテン調のフレーズが肝！です。

歌の印象も薄れてしまうほどの
バック・ミュージシャンの凄技を聴くことができる名曲です。

しかし、それはあくまでも歌があってのこと。

このテーマメロディと歌詞があってこその
バック・ミュージシャンのプレイですし
逆に、このプレイがあってこそ
テーマメロディと歌詞が生きてくる・・・。

相乗効果が生み出す名曲です。
これもやっぱりスティーリー・ダン・マジック！

・・・

続きはまた・・・。

　

彩(エイジャ) スティーリー・ダン 曲名リスト 1. ブラック・カウ 2. 彩(エイジャ) 3. ディーコン・ブルース 4. ペグ 5. 安らぎの家 6. アイ・ガット・ザ・ニュース 7. ジョージー Amazonで詳しく見る by G-Tools